Descrizione

Nella pagina scritta si nasconde, a volte, la vita stessa di chi scrive. Ma quando una vita è piena di zone d’ombra può diventare difficile leggere, in filigrana, le scelte, i dubbi, le piccole o grandi cose che l’autore non confesserebbe neanche a se stesso. La giornata di un uomo senza volto attraversa la sottile linea tra il detto e il non detto nell’opera e nella vita di uno degli autori più amati e acclamati della letteratura di tutti i tempi: il genio italiano, e meridionale, di Luigi Pirandello. Due attori, Walter Prete, che firma lo spettacolo, e Gustavo D’Aversa, portano in scena il maestro di Girgenti quasi a voler verificare, in un gioco paradossale e ironico, la tenuta della scrittura e delle intuizioni pirandelliane alla luce del gusto letterario contemporaneo. Il racconto prende spunto dai rapporti burrascosi che Pirandello ebbe con i suoi editori (come la causa legale che lo vide perdere contro l’editore Rocco Carabba nel 1911). Si sviluppa, così, un dialogo serrato, in uno spazio temporale circoscritto, in cui Pirandello, nel suo ultimo anno di vita, discute animatamente con un editore dei nostri giorni su una delle sue novelle più enigmatiche e affascinanti: Una giornata (1936), pubblicata dopo la morte dell’autore. Tra un’intelligenza artificiale decisamente rudimentale e uno spietato gioco a eliminazione partorito durante un bizzarro convegno di editori, i quasi cento anni che ci separano da Luigi Pirandello si strappano e vengono ricuciti in un presente precario in cui l’autore è chiamato a difendere la sua opera e, contemporaneamente, a raccontarsi. Nel frattempo, però, l’intera galassia di espedienti pirandelliani, dal teatro nel teatro all’avvertimento del contrario, agisce sulla situazione scenica, spingendola alla deriva assurda in cui non è più possibile dire chi interpreti chi, quale sia l’autore e quale il personaggio, dove finisca la scrittura e inizi, invece, la vita.